שיחה אישית עם מוזיקאי: על צלילים שמבטאים געגוע ותפילה, על כוחה של מנגינה לחבר לבבות, וגם כמה טיפים למלחין המתחיל
וְשֵׁם אָחִיו יוּבָל הוּא הָיָה אֲבִי כָּל תֹּפֵשׂ כִּנּוֹר וְעוּגָב
עוד בראשית האנושות נולדה המוזיקה: שפה בינלאומית של רגש, תפילה ונשמה.
מה היא מוזיקה בעיני מי שחי אותה יום־יום? איך הצלילים מחברים בין אנשים, ומה אפשר ללמוד ממנגינה על החיים?
שוחחנו עם יובל, מוזיקאי, מלחין ומורה למוזיקה.
נעים להכיר
שמי יובל, בן 41, נשוי ואב לשלושה. אני מלחין, מנגן בפסנתר ובגיטרה, וגם מלמד מוזיקה בבתי ספר.
מאז שאני זוכר את עצמי – מוזיקה היא השפה שלי. היא מלווה אותי בבכי ובשמחה, בלימוד ובתפילה.
מה בעצם אתה עושה בפועל?
אני יוצר לחנים, מלמד ילדים ונוער לנגן ולשיר, ומלווה טקסים ותפילות במוזיקה.
אני רואה את עצמי גם כמלחין וגם כמבצע – אלו שני צדדים של אותו עולם: היצירה והביצוע.
מה הביא אותך לעסוק במוזיקה?
כילד הייתי יושב ליד הפסנתר של סבתי שעות.
אחר כך, כששמעתי לראשונה תפילה בלחן חסידי, הבנתי – זו הדרך שלי לדבר עם אלוקים ועם אנשים.
מאז לא הפסקתי לנגן, לשיר וליצור.
למה כל כך חשובה המוזיקה?
מוזיקה היא שפה שאין לה מחסומי שפה. אדם יכול לא להבין מילה – אבל הלב שלו ירגיש.
היא מבטאת רגשות שאי־אפשר תמיד לנסח במילים: געגוע, שמחה, תפילה, תקווה.
איך מבדילים בין מוזיקה של געגוע למוזיקה של תפילה?
👈במנגינה עצמה:
-
געגוע – קווים ארוכים, מתמשכים, נמשכים כלפי מטה או נעים הלוך־חזור. התחושה היא כמו נשימה עמוקה שמנסה "למשוך" משהו רחוק.
זה נראה ככה: ────╲───╱────╲──── (קו מתמשך, ירידות ועליות רכות). -
תפילה – צעדים קטנים כלפי מעלה, עם חזרות רבות על אותם צלילים או משפטים. זה דומה לאדם שמבקש שוב ושוב – תחינה שעולה ונושאת את הלב כלפי מעלה.
זה נראה ככה: ⋀ ⋀ ⋀ ⋀ ⋀ ⋀ ⋀ (עליות קטנות, חזרתיות, תחינה).
👈בקצב ובנשימה:
-
געגוע – איטי־בינוני, מתרחב, כמו הדהוד זיכרון.
-
תפילה – דופק יציב יותר, חזרתיות קבועה, כמעט מנטרה.
👈בחוויה הרגשית:
-
געגוע – מושך את הלב החוצה – אל מה שחסר.
-
תפילה – מרימה את הלב פנימה ומעלה – אל מי שמולו עומדים.
אתה מנגן בפסנתר ובגיטרה? האם יש קשר ביניהם?
כן. פסנתר וגיטרה נשענים על אותם יסודות של הרמוניה וקצב – רק שהגוף “פוגש” אותם אחרת:
-
פסנתר מציג את כל המרווחים מול העיניים; הוא מפתח חשיבה הרמונית וסדר.
-
גיטרה מציעה “חיפוש בידיים”; האקורד מורגש פיזית והנשנוש/פריטה נותנים דופק חי.
ומה לגבי חליל?
-
חליל (וכל כלי הנשיפה): פחות דגש על אקורדים, יותר על נשימה וקו־צליל בודד. הוא מלמד איך “קול אחד” נושא רגש שלם גם בלי ליווי.
איזה כלי נגינה מתאים לאיזה אופי מוזיקלי?
-
געגוע: כינור/צ'לו (גלישות עדינות), חליל/קלרינט (נשימה ארוכה), פסנתר בארפג'יו רגוע, גיטרה פריטה עדינה.
-
תפילה/דבקות: קול אנושי (אפילו א־קפלה), כינור קו־שני דק, פסנתר רך, חליל נושם; בהרבה מסגרות תפילה – בוחרים כלל לא להשתמש בכלים.
-
שמחה/מחול: תופים/דרבוקה, גיטרה קצבית, כינור/קלרינט מהירים, לפעמים חצוצרה.
-
התבוננות/הרגעה: פסנתר מינימליסטי, גיטרה אצבעות, כלי־קשת מרחפים/דְרוֹן עדין, חליל נמוך.
מילים וביטויים מהתחום שלך
🔹 הרמוניה – שילוב צלילים יחד.
🔹 אקורד – שלושה צלילים או יותר בו־זמנית.
🔹 אלתור – יצירה ברגע.
🔹 חליל נושם – נגינה בחליל שבה הנשימה עצמה נשמעת כחלק מהמוזיקה; הצליל יוצא רך ואנושי, כמו אנחה או תפילה.
🔹 דְרוֹן עדין – צליל נמוך ומתמשך ברקע, כמעט קבוע, שעל גביו מנוגנת המנגינה. הוא מעניק תחושת עומק ורציפות.
🔹 פסנתר בארפג'יו – נגינת האקורד בזה אחר זה (כמו גל מתמשך), במקום לנגן את כל הצלילים יחד. יוצר זרימה רגועה וחולמנית.
רגע קטן שלא תשכח?
ילד בכיתה ג' שניגן שלושה צלילים ראשונים על חלילית ואמר: “יובל, המצאתי שיר!”.
הפשטות הזו היא לב המוזיקה.
שאלות מקוראים 📬
רונית מחיפה שואלת: אני אוהבת לשמוע שירים, אבל לא מצליחה להמציא שיר. עצה?
תשובה: בחרי שורה אחת מפסוק, קבעי לה קצב דיבור, ושירי אותה בשלוש גרסאות: איטית, בינונית, מהירה. הגרסה שהלב נאחז בה – זו ההתחלה.
משה מאלעד שואל: האם אדם שמזייף כשהוא שר יכול להיות מלחין או מעבד?
תשובה: בהחלט. זיופים בשירה לא סותרים שמיעה מוזיקלית. מי שיש לו אוזן טובה – יכול לשמוע לחנים בראשו, לכתוב אותם, ולעבד לאחרים, גם אם הוא עצמו לא זמר מדויק.
משה, מבקש לחדד: וחרשים? גם הם יכולים ליצור מוזיקה?
תשובה: בהחלט יש יוצרים שאיבדו שמיעה ויצרו דרך ראייה/תחושת רטט וכלים טכנולוגיים. הלחנה נשענת על דמיון שמיעתי וסדר פנימי – לא רק על קול מדויק או שמיעה חיצונית.
אבינועם מהישוב זמר שואל: שמעתי שאחד מתרגילי ההלחנה הבסיסיים הנו "לולאת שני אקורדים". מה הכוונה?
תשובה: שאלה נהדרת - אסביר את הטכניקה:
- בחר 2 אקורדים פשוטים, למשל: C (דו־מי־סול), G (סול־סי־רה)
- נגן אותם לסירוגין – קודם C, אחריו G, שוב C, שוב G… בקצב אחיד. זה יוצר לולאה – דפוס שחוזר על עצמו.
- הוסף מילים או משפט קצר – קח פסוק, או אפילו משפט יומיומי כמו: “תודה על היום הזה”.
- שיר אותו מעל הלולאה – נסה לשיר את המשפט פעם אחת על צלילי C ופעם שנייה על G.
- תן למשפט להשתנות מעצמו – לפעמים תרים את הקול, לפעמים תאריך צליל, לפעמים תחזור על מילה. ככה נוצרת מנגינה טבעית.
📅 בשבוע הבא במדור
מה רואה מהנדס אוניות מודרני כשקורא על תיבת נֹחַ?
איך מידות התיבה שבתורה משתלבות עם עקרונות ההנדסה הימית?
ומה אנחנו יכולים ללמוד על החיים מתכנון כלי שמחזיק נשמות בתוך סערה?
ראיון מיוחד עם מהנדס אוניות – בפרשת נֹחַ.
רוצים לשאול אותו משהו? שלחו ל־parasha.week@gmail.com
🧠 חלק מהטקסט נערך בסיוע כלי כתיבה מבוסס בינה מלאכותית. אם נפלה טעות – זה כנראה הוא, לא המרואיין.
